لقد رأيت المخرج التلفزيوني المتوهج وهو يستخدم الحنين إلى التسعينيات كقصة رمزية غريبة [SXSW]

في عصر بلغ فيه الحنين ذروته، رأيت توهج التلفزيون هو فيلم رعب جديد تدور أحداثه في التسعينيات ويتناول تأثير وسائل الإعلام على المراهقين سريعي التأثر. باستخدام تجربتهم الخاصة عندما كانوا مراهقين في التسعينيات، والجماهير التناظرية والتلفزيون الذي شاركوا فيه في ذلك الوقت، قامت الكاتبة والمخرجة جين شونبرون بتحويل الفيلم إلى استعارة قادمة. يستغل الفيلم ذكريات أطفال التسعينيات الذين كانوا غالبًا ما يُتركون غير مستقرين ولا ينامون بعد عروض Nickelodeon مثل المختارات هل انت خائف من الظلام؟ أو حتى سخيفة وسخيفة، تحية السراويل الخاصة بك.

بطولة جاستس سميث وبريدجيت لوندي باين. رأيت توهج التلفزيون سيتم إصداره بواسطة A24 في دور العرض بالولايات المتحدة في 3 مايو 2024. أوين (سميث) مجرد مراهق يحاول البقاء على قيد الحياة في التسعينيات في الضواحي. عندما يقدمه زميله مادي (لوندي باين) إلى برنامج تلفزيوني في وقت متأخر من الليل مليء بالغموض والقلق، يكشف ذلك عن رؤية لعالم خارق للطبيعة يكمن تحت العالم الذي يسكنونه. يبدأ إيمان أوين بواقعه في التصدع في ذلك التوهج الخفي للتلفزيون. “The Pink Opaque” هو برنامج تلفزيوني شهير سيتحدى فهمه لهويته وأين ينتمي في العالم.

تحدث Screen Rant إلى Schoenbrun في مهرجان SXSW، حيث كانوا يروجون رأيت توهج التلفزيون. يناقشون كيف نشأ الفيلم من طفولتهم أثناء استخدام لغة الفيلم كقصة رمزية غريبة للتعبير عن التجربة الساحقة للانتقال كشخص بالغ.

لقد رأيت توهج التلفزيون هو قصة مؤلف عن “الطفولة التي لا تبدو على ما يرام”

Screen Rant: أخبرنا عن أصول رأيت توهج التلفزيون. يتعلق الأمر بالمراهقين الذين يكتشفون الكثير عن أنفسهم من خلال بوابة برنامج تلفزيوني ثقافي في وقت متأخر من الليل.

جين شونبرون: نعم. يتعلق الأمر بهذين الطفلين المنبوذين في مسقط رأسهما في الضواحي في التسعينيات. المكان الذي يشعرون فيه وكأنهم في المنزل هو أمام التلفزيون وهم يشاهدون هذا البرنامج التلفزيوني، وهي ظاهرة التسعينيات التي أعتقد أنها لا تزال موجودة حتى اليوم، ولكن من المؤكد أن ذروتها كانت في ذلك الوقت. يحارب هؤلاء المراهقون التلفزيونيون الوحوش وينقذون العالم، مثل Buffy the Vampire Slayer أو طاقة Goosebumps.

هؤلاء الأطفال يحبون هذا العرض حقًا، ويرتبطون حقًا بالشخصيات الموجودة في العرض. لكن حبهم لها شديد للغاية لدرجة أنه يشبه تقريبًا آلية التكيف لتجاوز مرحلة الطفولة التي لا تبدو على ما يرام. ثم يتم إلغاء العرض. يختفي أحدهما دون أن يترك أثراً، ويقفز الفيلم إلى مرحلة البلوغ. ويصبح الأمر أكثر شرًا أو خارق للطبيعة تقريبًا عندما نكشف لغز اختفاء هذا الشخص من حيث صلته بالبرنامج التلفزيوني.

أنا مخرج أفلام متحول جنسيًا. إنه فيلمي الطويل الثاني. كان فيلمي الطويل الأول، “كلنا ذاهبون إلى المعرض العالمي”، الذي عُرض لأول مرة في مهرجان صندانس قبل عامين، يدور بالمثل حول الأشخاص الذين يجدون أنفسهم من خلال الخيال؛ من خلال الرعب والنوع. وهذا الفيلم هو إلى حد كبير امتداد لموضوعات الفيلم وأفكاره، عن الأشخاص الذين لا يشعرون أن العالم الذي يعيشون فيه حقيقي تمامًا أو صحيح تمامًا.

لقد كتبته بينما كنت أبدأ في التحول بين الجنسين، وأعتقد أن الفيلم يأتي إلى حد كبير من محاولة التعبير ليس فقط عن الشعور بالانتقال المبكر كتجربة عاطفية ساحقة ولكن أيضًا كل ما أدى إليه. إنها نصف الحياة التي أمضيتها في معرفة أن هناك خطأ ما بشكل لا شعوري والبحث عن اللغة لشرح السبب. لكنه يستكشف هذه المواضيع الغريبة من حيث النوع، مثلما تفعل أفلامي.

إنها تحظى باستجابة عاطفية من المهرجانات التي تم عرضها حتى الآن. هناك الكثير من الأشخاص الذين يرون أنفسهم في هذه الشخصيات. لقد تحدثت عن كم كان الأمر شخصيًا بالنسبة لك. أثناء كتابتك لهذا المقال، هل تتحدث إلى أشخاص آخرين انتقلوا إلى تجارب التعهيد الجماعي أم أنك حافظت على حقيقتك فحسب؟

جين شونبرون: لا، أنا أعتبر نفسي مؤلفة، لذلك أميل إلى أن أكون مهووسًا بالسيطرة قليلاً في خلق الفكرة. أعتقد أن مقياس الضغط الداخلي الخاص بي لا “يتأكد” أبدًا [others agree]”. أحاول الابتعاد عن التفكير في التمثيل؛ التمثيل الجيد أو التمثيل السيئ. أعتقد أن هذا يمثل ضغطًا كبيرًا على كتفيك عندما تحاول صنع فن صادق.

باعتبارك صانع أفلام مثلي الجنس ومتحول، من الواضح أنه لا يوجد الكثير من الأشخاص الذين يصنعون أفلامًا من تلك الخلفية ومن هذا المنظور. أشعر بمسؤولية القيام بذلك بشكل جيد. لكن من خلال تجربتي، فإن أفضل طريقة لصنع فن جيد من مكان صادق هي مجرد الثقة في ما يبدو أنه مستمد من شيء شخصي. أنا أميل إلى التمسك بمعيار “هل أستكشف شيئًا ما في هذا الفيلم وأعلم أنه عاطفيًا يأتي من مكان ضعيف حقًا؟”

أعتقد أن المؤلف دينيس جونسون يقول دائمًا: “اكتب عاريا”. محاولة عرض أشياء على الشاشة تشعر بالخوف من قولها بصوت عالٍ. وإذا كانت الأفلام تلقى صدى لدى أشخاص آخرين، فذلك بالضبط لأنها ليست جماعية. إنهم شخصيون وضعفاء بهذه الطريقة التي يجب أن تأتي من عملية داخلية.

كيف ألهمت بافي قاتلة مصاصي الدماء والمزيد رأيت توهج التلفزيون

أحب أن تستخدم هذا البرنامج التلفزيوني المحبوب ثقافيًا كنقطة مرجعية، مثل الشهباء و صرخة الرعب. في عملية الكتابة، هل قمت بإعادة النظر في تلك؟ هل قضيت الكثير من الوقت مع تلك العروض؟ وكيف ساعدوا في إلهام هذه الحكاية المحددة؟

جين شونبرون: أعتقد أنني حاولت العمل من الذاكرة. من المؤكد أنني ألقيت نظرة خاطفة على بعض برامج Nickelodeon التليفزيونية المفضلة لدي في طفولتي، لكنني أعتقد أنها كانت عملية محاولة التقاط الشعور – وليس كثيرًا كيف تبدو عندما تعرض حلقة قديمة على YouTube من هل أنت خائف من الظلام في عام 2024، ويمكنك فقط رؤيتها من وجهة نظر “إنها قديمة جدًا، ومبتذلة جدًا، ورخيصة جدًا،” – لكن الأمر الأكثر أهمية هو التفكير في ما تشعر به عندما تكون في الثامنة من عمرك وترى شيء أخذك إلى عالم آخر في طفولتك.

نشأت في الضواحي، نشأت كغريبة، نشأت منفصلة تمامًا عن العالم الحقيقي المحيط بي – لقد وضعت الكثير من نفسي والكثير من الحب على الشاشة؛ في علاقتي بهذه القصص التي كنت أشاهدها على الشاشة. وقد غمرتهم بالسحر عندما كنت طفلاً وكنت أقول دائمًا مع هذا الفيلم: “نحن لا نحاول صنع فيلم حول الشكل الذي تبدو عليه تلك العروض في الواقع. نحن نحاول صنع فيلم حول شعور المشاهدة”. لهم في ذلك الزمان وذلك المكان.”

أعتقد أنها كانت مجرد عملية بديهية لما يسطع في ذاكرتك، واستعارة العديد من الأجهزة أو الاستعارات أو الجماليات التي تبدو مستمدة من أن المراهقين يقاتلون الوحوش من النوع الفرعي لتلفزيون التسعينيات. ولكن بعد ذلك أقوم تقريبًا بتكييف أو إعادة صياغة الكثير من تلك الاستعارات في فيلم فني معاصر. وهذا شيء حاولت أيضًا أن أفعله في فيلمي الأول، من خلال أخذ جماليات الإنترنت ودمجها مع لغة فيلم فني معاصر.

أعتقد أن شيئًا غريبًا وغريبًا حقًا يحدث عندما تأخذ شيئًا نفكر فيه على أنه هذا النوع الجبني القديم والمؤرخ وتحاول أن تأخذه على محمل الجد بلغة عامية لا يزال بإمكاننا فهمها على أنها تعبر عن جمالية مختلفة تمامًا.

هل كانت لديك أي نقاط مرجعية سينمائية؟ لقد سمعت مقارنات مبكرة ل دوني داركو و الحرفة. هل كانت تلك النقاط المرجعية بالنسبة لك على الإطلاق؟

جين شونبرون: أنا دائمًا أرفض مقارنة The Craft. أنا عاشق للسينما ومهووس بالسينما ومتكبر في السينما، وأحاول أن أسحب من كل مكان. أعتقد أنني أحب السينما البطيئة، وهناك بالتأكيد الكثير من اللغة في الفيلم التي أستعيرها من جوس فان سانت في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين أو جريج أراكي في التسعينيات، حيث تتميز أفلام المراهقين الغريبة بجماليات محددة للغاية يتردد صداها دائمًا أنا.

أعتقد أنني بالتأكيد عرفت أيضًا من خلال هذا الفيلم أنني كنت أستعد لإنتاج ما يمكن أن أسميه الفيلم الكلاسيكي المقلق للمراهقين. إنه فيلم يحتوي على موسيقى تصويرية مذهلة والكثير من المشاعر، تمامًا مثل الفيلم الذي يبعث على القلب، والذي كنت تستأجره في اليوم من متجر الفيديو، ثم تستأجره ثماني مرات أخرى وتشاهده في الأقبية مع أصدقائك. يعتبر “دوني داركو” بالنسبة لي المعيار الذهبي لهذا الفيلم الشهير المنتظر في قسم الإصدارات الجديدة لتكتشفه. لقد كنت بالتأكيد منسحبًا من الكثير من أفلام العبادة في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. كان هناك الكثير من الثقافة في وقت البحث في سلة المهملات للعثور على شيء بعيد قليلاً عن المسار المطروق ولكنه يمكن أن يكون فيلمك المفضل الجديد.

لقد رأيت توهج التلفزيون يأتي مع قائمة التشغيل المستقلة التالية المفضلة لديك

لقد قمت بإثارة الموسيقى التصويرية لهذا ومدى ارتباطها بالفيلم. أخبرنا المزيد عن الفنانين الذين عرضتهم في هذا الفيلم.

جين شونبرون: لقد قمت بعرض A24 لعمل مقطع صوتي يمكن أن يتضاعف كموسيقى تصويرية من البرنامج التلفزيوني داخل الفيلم. نظرًا لأنه جزء كبير من البرامج التليفزيونية في التسعينيات، كان هناك دائمًا The Bronze في Buffy the Vampire Slayer أو The Peach Pit في Party of Five. كل أسبوع لسبب ما، على الرغم من أن العرض سيقام في بلدة صغيرة في كاليفورنيا، مهما كانت الفرقة الموسيقية الحالية في تلك المدينة وهي تعزف أغنيتها المنفردة الجديدة في النادي المحلي.

لقد تعاونا بشكل أساسي مع قائمة من الفنانين، فقط موسيقيون ناشئون ومعاصرون ومعظمهم من المثليين الذين أحببت أعمالهم حقًا. وتحدثت مع كل واحد منهم وجعلت كل واحد منهم مزيجًا وقلت لهم: “اكتب الأغنية التي كنت ستعزفها لو قمت بتشغيلها في أحد تلك البرامج التليفزيونية في ذلك اليوم.” لقد قرأوا جميعًا السيناريو، وتحدثنا كثيرًا عن موضوعات الفيلم.

لقد كنت صانع الأغاني منذ صغري. وكانت هذه بالتأكيد فرصة رائعة لإنشاء شريط أغاني من الصفر. لم تكن الأغاني موجودة بعد، لكن كان عليّ العمل مع العديد من الفنانين المفضلين لدي لإنشاء شيء ما. أشخاص مثل كارولين بولاشيك؛ كتب Sloppy Jane و Phoebe Bridgers أغنية للفيلم. يغطي Yule “أناشيد لفتاة تبلغ من العمر 17 عامًا” لفرقة Broken Social Scene. يقوم Snail Mail، الذي ظهر أيضًا في الفيلم، بغلاف أغنية “Tonight Tonight” لفرقة The Smashing Pumpkins. بائع الزهور، لورين، بارتيس سترينج… إنه بالنسبة لي كنز حقيقي لبعض الفنانين الأكثر إثارة الذين بدأوا أعمالهم اليوم.

المصدر: سكرين رانت بلس

رأيت توهج التلفزيون

I Saw the TV Glow هو فيلم رعب للكاتبة والمخرجة جين شونبرون، تم إصداره في عام 2024. يتم تقديم شاب يُدعى أوين إلى برنامج تلفزيوني يُعرض في وقت متأخر من الليل يعكس واقعهم. عندما يبدأ الاثنان في الارتباط بالمسلسل، يتم إلغاؤه فجأة، مما يتسبب في تحطم رؤية أوين للواقع.

مخرج

جين شونبرون

تاريخ الافراج عنه

18 يناير 2024

الاستوديو (الاستوديوهات)

لطخة الأفلام، شجرة الفاكهة

الموزع (الموزعين)

أ24

الكتاب

جين شونبرون

يقذف

القاضي سميث، بريجيت لوندي باين، دانييل ديدوايلر، فريد دورست، هيلينا هوارد، إيان فورمان

مدة العرض

100 دقيقة